コレクション

マリンアート

マリンアートとは海中風景や海洋生物など海に関するものを主要モチーフとしたアート作品を指す。具象の風景画はもちろん、海を連想させるモチーフだったりエッセンスだけの場合もある。

ミニマリズム

ミニマリズムとは、完成度の追及の為に装飾を必要最低限までそぎ落として表現するスタイルを指す。「最小限主義」とも呼ばれる。

ミヤハラトモヤ

彩り豊かな作品で見る人を感動させる作品を描いてます。 https://www.instagram.com/tommiy.artwork

モード

モードとはフランス語で「流行」という意味が示すように、流行の様式、トレンドなどを取り入れたアート作品を指す。モノトーンや無機質なカラーなどを取り入れ、スタイリッシュな印象を受けるものをそう呼ぶ場合もある。

リアリズム

19世紀半ばごろフランスに興った。それまでは神や神話など、理想化された美を表現する事が当たり前だったが、それに対し、身の回りの現実的対象をありのままに描く事を指す。写実主義、現実主義とも言う。

レン

お金足りなくて絵売りますI'm selling my drawings since I'm broke 【Twitter】@Lenchanchoco【Instagram】lenchanchoco ...

神奈川県海老名市出身、在住。2016年画家の長友心平氏に師事。アクリル画を学ぶ。2017年第4回長友心平作品展ペットの絵画教室作品展に参加。2021年ゼンタングルⓇ認定講師資格取得。Painty ペイントインストラクター取得。2022年ヒローズチョークアート認定プロチョークアーティスト資格取得。日本テクスチャーアート協会ディプロマイザー。海老名市民ギャラリーにて「ワダミナコ　犬のアクリル画とゼンタングル展」開催。2023年ボタニーペインティングパートナー講師。現在、海老名市を中心にゼンタングル®️講座、アクリル画講座を開催中。【Instagram】minako0131 【Facebook】https://www.facebook.com/profile.php?id=100041250370960

ワダミナコ

ヴァニタス

ヴァニタスとは静物画の一つのジャンルで、富の象徴のような静物の中に虚栄のはかなさを喚起する静物、例えば頭蓋骨や腐敗した果実などを置き、人生の空しさの寓意を表したアート作品を指す。

ヴァニタス

ヴィンテージ

ヴィンテージとは基本過去の年代に描かれた物に対して使われ、新しい作品に対しては使う事が少ないが、古い技法や作風に対して使う場合もある。アンティークとは意味が異なる。

ヴィンテージ

三島ゆりな

猫と暮らしています。キャンバスにアクリルガッシュでいろんな想いや願い、たまに猫の雪ちゃんを描きます。『やさしいせかい』をテーマに生まれた抽象画からアクセサリーなども展開しています。

三島ゆりな

上尾アートセンター

Cafeの空き時間・空間を通じて文化芸術に触れる機会を発信し、地域の関係性が広がり人が集まる場になることを目指します。【Instagram】＠ageoartcenter 　　　

上尾アートセンター

上村奈央

岐阜県在住　イラストレーター主に水性ペンと水彩絵の具を使用し絵を描いています。手描きで描く事による線の滲みや筆跡な温かみ、物語を感じられる余白を意識しています。

上村奈央

下山敦

東京都出身。映像クリエイター/デジタルアーティスト映像クリエイターとしては、企業CM,VP,ライブ,各種イベント,website,デジタルサイネージ等,様々な分野、媒体での映像制作を行なっている。デジタルアーティストとしては、3DCGソフトを使用したデジタルアートの制作をメインとしている。さらに、3Dプリンター等を組み合わせることで、より立体的な作品を制作している。

下山敦

中島ひまり

女子美術大学短期学部を卒業後、同大学の女子美術大学芸術学部美術学科洋画専攻に３年次編入。現４年生。人×日常×アートがほとんどの作品に登場する。作品をアートをやっている人以外の日常を生きる全ての人に向けているため、常に日常の中にアートを見出しを作品にしている。主にメッセージとして絵画では一瞬の命の輝きを刻むこと。パフォーマンスでは、日常に対する疑問を提示する。2022年4月初旬に恵比寿にて初個展「今」開催。

中島ひまり

中嶋　裕子

1987年11月16日奈良県生まれ。2021年にアルコールインクアートと出会い、美しく自由な世界に魅了される。女性としての生き方やキャリアに悩んでいる時期でもあり、心を救ってくれたアートを人生かけた仕事にしたいと考え、未経験からアーティストへ転身。翌年、作品のテーマである「自然」が豊かな北海道の富良野、小樽、ニセコでの販売店契約を結び、ライフスタイルショップをスタートさせる。現在は人生の転機のきっかけとなったアートを広めるため、アーティスト活動とともに一般社団法人LIFE WORK ART代表としてアートの普及活動を行なっている。 Instagram @alcoholinkart_yuko

中嶋　裕子

中村　秀輝

油絵の大きな抽象作品を中心に、FRP彫刻を作り、それに油彩をする作品も制作しています。油絵具のうねりのエネルギーが細胞や元素や光となって、キャンバスのなかで混ざりあって、絡みあってそこに世界ができて、額縁で結界を張ってそこから飛び出させたものを彫刻として作っています。洞窟壁画や縄文土器などから始まって、太古からの人間が制作をするということの中で新しい発明となる作品を作りたいと思っています。そのために頑張ってもっと作品を進化させながら制作を続けていきます。

中村　秀輝

久保　良平

油絵や鉛筆画に精通した久保良平は、時々風刺画、水彩画、筆画を探求します。彼は、フィボナッチ数列、カラーホイール、シュルレアリスムなどの理論を使用して、抽象的、現実的、またはその両方の融合など、さまざまなスタイルで芸術にアプローチします。彼の作品は、人生のシュールな美しさを巧妙に暗号化することで、愛、感謝、優しさの強力な混合物を発しています。【Instagram】@rkubo2021

久保　良平

久田あつ子

いろのえ作家　久田あつ子感じた感覚を、色で、表現したら、【いろのえ】という絵画になりました。立体的な、その表情は、私達に何かを感じさるかのような、佇まいです。購入者さん達からは、心が落ち着く。自分に還れた。元気が湧いてきた。お部屋の雰囲気が良くなった。などなど、様々な嬉しいお声をいただいています。ARTの力で、みんなを、笑顔にしたい。そんな想いで、2007年より、エナジーアート【いろのえ】の製作をスタートし、皆様に、癒しと元気をお届けさせていただいています。◆個展【いろのえ展】2007年10月・2009年3月・2009年10月・2011年7月　開催 現在は、AT NOWサロンにて、常時展示インスタアカウントironoeart

久田あつ子

亀谷涼

我流で昔から絵を描いています。普段は介護福祉士をしております。

亀谷涼

伯愉

1955年東京都出身。私の作品の共通モチーフは龍です。子供の頃から龍に興味がありましたが、芸術関係は苦手で高校の美術の授業以来、龍を含めて絵を描くことはありませんでした。ただ「龍の絵を描けたら楽しいだろうなあ」という意識は潜在的にあったのだと思います。還暦を遥かに超えた現在、ちょっとしたきっかけを得たことで「好きなことを好きなようにやる」に目覚めたのだろうと感じています。私の描く龍の絵を見ることで「心に秘めた自己実現の意欲が高まる!」と感じてくれる人がいれば幸いです。受賞歴等2024年3月　第33回全日本アートサロン絵画大賞展　自由表現部門　入選2024年6月　第17回プラチナアート大賞展2024　上位入選　2025年１月　group exhibition of Japanese artists in HK(香港)　出品2025年１月　THE SQUARE VOL.3(横浜赤レンガ)　出品2025年４月　第15回「躍動する現代作家展」(福岡)　出品【Instagram...

伯愉

佐々木　実花

写実絵画を主に制作します。 ...

佐々木　実花

佐藤　プリン

信念とか美学とか誇りとか大事なモノとか、守らなければいけないものが私には何もありません。探しましたが見つかりませんでした。社会性もありません。私なりに頑張りましたが身に付きませんでした。空っぽの人間です。だから絵を描きました。

佐藤　プリン

作品一覧

作本真弓

自由で心躍る表現をモットーに活動しています。【Instagram】mayumi_sakumoto

作本真弓

光枝　游

1978年　千葉県生まれ日本デザイン専門学校グラフィックデザイン科卒業《個展》2013　「花の心象」寺町美術館＋ギャラリー2015　「花の心象２」ギャラリーオカベ2018　　光枝　游展　ギャラリーQ　　　　光枝　游ミニ個展CAFE&GALLERY ANTIGUA2021　　光枝　游展「旅する時間」ギャラリーQ2022　「小さな Diary」Atelier Olive銀座ひとつぼギャラリー《グループ展》2015　　東京アンデパンダン展　EARTH ＋GALLERY2016　　Stare 2016展 - Part2　ギャラリーQ　　　　 99人展　ギャラリーQ　　　　 Heartwarming2016展　ギャラリーQ2017　　植物展　Gallery...

光枝　游

凡寿

日本文化の落語は知っていますか？私が書いている寄席文字は、落語の演目や演者の名前などに使われている文字です。劇場がたくさんのお客さんで埋まるよう、願いを込めて書く事から縁起文字とされています。この文字と和紙などをコラージュして作品を作っています。私のニックネーム【凡寿】には、フランス語の挨拶「ボンジュール」、トルコのお守り「ナザールボンジュー」、また日本語の「平凡な日常こそ幸せ」の思いも込められています。ぜひこの元気な文字をお楽しみください！【Instagram】＠bon_jyu

凡寿

前田　寧都

2004年生まれの男性独学で油彩、アクリル、クレヨン等のアナログ画やスマートフォンに指で描くデジタル絵画を制作している18歳の高校生画家(2022年11月現在)コロナ禍で学校が休校になり、自由な時間が増えたことから絵を本格的に描き始め 16歳から画家を志している。ねこ検定上級に合格している猫マニアで、高校時代は猫をモチーフとした作品を多く制作してきた。これからは猫以外にも天使や神などをモチーフにした哲学的で神秘的な作品に挑戦しようとしている。無宗教。【主な受賞歴】第1回Gates Art Competition　審査員特別賞2022・ZERO展　大阪府教育委員会賞　など【主な展示歴】第4回ホキ美術館大賞展(ホキ美術館/千葉)猫の絵画展(伊勢丹浦和店美術画廊/埼玉)　など

前田　寧都

前田朋

水彩、パステル、鉛筆、ペンなどで描いています。テーマは身近な自然。【instagram】wissenpublishing

前田朋

動物

動物をモチーフにした絵画は、博物画や図鑑絵と呼ばれる観察対象の姿を詳細に記録する為に描かれたものもあるが、現代ではそのモチーフとしての扱われ方も多岐に及んでいる。

動物

匂坂祐子

1961年、静岡県富士市生まれ。東海大学短期大学部生活芸術科卒業。幼少の頃、ラファエロの「聖母子像」に魅せられ画家となる。「無条件の愛」をテーマに、中世末期からルネサンス期の古典技法である「黄金背景テンペラ古典技法」と、北方ルネサンス期に用いられた「油彩・テンペラ混合技法」を用いて制作。その技術とスタイルはヨーロッパでも認められ、作品はモナコ王室やバチカンのローマ法王庁のコレクションになった。その後、ニューヨーク、パリ、上海、イタリア、ドイツ、エディンバラ、オーストラリアなど、世界各地のフェスティバルやアートフェアに招待される。作品は世界24カ国42都市で展示され、見る人に癒しや安らぎ、空間や物語を感じさせてくれる。自分への愛、他人への愛、そして自分を取り巻く自然への愛。作品を見る人に無条件の愛を与え、暗闇の中で道を示す光となりたいと願っている。2020年、アートによる祈りと癒しをモチーフにした神話や神仏のシリーズに着手、COVID19による世界の不安の中で、希望の光を絶やさないための作品制作を続けている。2021年、「世界はすべて愛でつながっている」をテーマにした絵本『プレゼンス』を出版。現在、世界各地の展覧会で作品発表を続ける一方、地元静岡で英語教師の姉とライブペィンティングやテンペラ画ワークショップ、絵本＆アートクラフト、創作劇等を開催し、子どもたちの創造性を育む活動に取り組んでいる。【Twitter】https://twitter.com/yukosagisaka【Instagram】https://www.instagram.com/yuko_sagisaka【Facebook】https://www.facebook.com/YukoSagiaka【Tiktok】www.tiktok.com/@yuko_sagisaka【Youtube】https://www.youtube.com/channel/UCBL7zjsNum00uONPw97u4vw

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